PrOpositions de spectacles pour La coprOgrammation avec la LIgue de l'Enseignement

Comme chaque année, dans le cadre de Parcours en spectacles le service culturel de la Ligue de l’enseignement – FOL3 s’engage dans une démarche d’éducation artistique auprès des écoles afin de développer les liens entre les arts vivants et le milieu scolaire : rencontres, discussions, ateliers pratiques sont organisés tout au long de l’année.

Voici la sélection de spectacles que nous vous proposons pour la saison à venir.
Dès aujourd’hui, contactez moi pour que nous coprogrammions un ou des spectacles sur le temps scolaire la saison prochaine.

Pas de changement dans le partenariat cette année, si ce n’est le tarif de la billeterie avec une augmentation pour les écoles adhérentes à la Ligue de 50cts soit 4.5€/élève et de 1€ pour les écoles non-adhérentes soit 6€/élève.

Détail des propositions - Saison 2023 / 2024

Le murmure de la terre

Atelier Manivelle (43)

Marionnettes et musique – à partir de 18 mois.

Pépé, petit voyageur hors temps sur son bateau albatros,
découvre un monde fatigué, aux émotions  endormies.
Au fil des rencontres se tissent les liens, le souffle de vie se répand,
les cœurs s’ouvrent, les couleurs se réveillent et la joie retrouve son chemin !

Evelyne Lohr, Karen Prévost
Direction artistique Florian Allaire
Décors, costumes : Philos et Marlène Rocher

Durée : 30 min 

Le Voyage de Roméo

Cie Wejna (32)

Danse – à partir de 6 ans.

Cette pièce est un portrait, celui de Roméo, danseur ivoirien, fuyant la guerre dans son pays et arrivant en France en 2013. C’est l’histoire de sa danse, qui se transforme et s’enrichit au fur et à mesure du chemin.

L’idée est de montrer aux enfants que l’immigration est aussi une aventure courageuse, porteuse de beauté et d’espoir. L’itinéraire géographique est aussi un parcours que le migrant traverse dans son propre corps.

A travers l’histoire individuelle d’un danseur, il s’agira de montrer la vivacité créatrice de ceux qui doivent s’adapter et inventer un nouveau mode de vie.
 

Chorégraphie : Sylvie Pabiot, en collaboration avec Roméo Bron Bi
Danse : Florent Dhossou Attuoman
Création sonore : Romain Serre
Création lumière : Simon Stenmans
Costumes : Caroline Delannoy
Production : Compagnie Wejna

Durée : 40 min 

Mathias, l'enfant-roi

Cie théâtre du Mayapo (43)

Théâtre – à partir de 6 ans.

Les enfants sont venus en nombre, ils espèrent être reçus en audience par le roi Mathias 1er. On raconte qu’il exhausse tous les souhaits des enfants parce qu’il est lui même un enfant. Mathias rêve d’un monde de justice et de paix, dans lequel petits et grands auraient leurs propres droits; il met alors en place de grandes réformes. Mais l’exercice du pouvoir n’est pas si simple. Et si le véritable changement passait par …soi-même. Mêlant le théâtre et la marionnette, ce spectacle propose aux enfants une réflexion illustrée sur les droits de l’enfant. De simples spectateurs ils glissent doucement vers la participation active pendant une séance du parlement des enfants. « Mathias, l’enfant roi » est une adaptation libre du roman « Le Roi Mathias Ier » écrit par Janusz Korczak. Médecin, éducateur et écrivain polonais, il est reconnu comme le précurseur et l’inspirateur de la Convention des droits de l’enfant.

Mise en scène : Florence PAYS
Comédiennes – marionnettistes:
Brigitte BARRIER et Florence PAYS
Création lumière : Brigitte BARRIER
Scénographie :
Cie l’Arbre d’Orée et Théâtre du Mayapo
Crédit photos: Jezabel MARTINEZ

Durée : 60 min

Bara Doum Doum

Sabaly (43)

musique du monde – à partir de 6 ans.

Formé en 2004, Sabaly se dresse comme un pont entre Afrique et France. Ce mariage entre instruments électriques et africains est un mélange réussi de tradition et de modernité pour un groupe qui se veut la représentation d’un monde ouvert et cosmopolite.
Issouf Monkoro chanteur charismatique du groupe est un vrai chauffeur d’ambiance et sa joie de vivre est communicative.
D’une voix puissante et chaude, il porte des textes écrits en français et en djoula, dialecte du Burkina. S’inspirant
de la vie et du quotidien ses chansons délivrent avec sincérité et simplicité un message d’amour, de paix et de sagesse.
La musique de Sabaly prend bien ses racines en Afrique mais curieuse de nature, elle se fraye un chemin de par le monde pour se teinter de rock, de funk et de reggae.

Bara doum doum est le concert conférence du Groupe Sabaly. Issouf présente au cours du concert les instruments sur lesquels il joue et qu’il fabrique.

Avec : Issouf Monkoro et Loïc Burtellin

Durée : 60 min 

Sage comme un orage

En Compagnie de soi (74)

Théâtre et musique – à partir de 7 ans.

Cette histoire lumineuse remet les essentiels en place.
Elle aborde la difficulté à trouver sa place sur terre en tant qu’humain. Elle questionne la normalité, les relations humaines et notre façon de nous accepter ; qu’on soit handicapé ou non. Une vision critique de notre société, des thèmes « sérieux » abordés, mais traités avec humour et émotion. Une histoire qui se raconte entre texte, corps, musique et jonglerie , qui ramène un peu de réflexion à la maison…

Écriture et jeu : MÉLANIE BAXTER-JONES
Jeu : CLAUDE COURTIEU
REGARDS : BRUNO BOUGASSOL & MICHELE HARRISON
Costume Geraldine clément
TechniQue Virginie Coze ou Pierre Gouguet

Durée : 50 min

Tourette

Cie Joli mai (34)

Théâtre et danse – 10 ans et plus

J’aimerais bien flipper parce que j’ai un devoir de maths le lendemain.
J’aimerais bien que le téléphone sonne « Harmonie tu viens on va au cinéma »
J’aimerais bien pouvoir lire un livre sans déchirer les pages.J’aimerais bien que ma soeur n’ait pas honte de moi.

Tourette est le portrait d’Harmonie, atteinte du syndrome de Gilles de la Tourette. C’est aussi le cri de plein de révolte et de vitalité qu’une jeune fille qui aspire à trouver sa place.

Texte : Félicie Artaud
(à partir des improvisations de Mathilde Lefèvre)
Interprétation : Mathilde Lefèvre
Mise en scène : Félicie Artaud
Costumes et accessoires : Catherine Sardi
Création sonore et régie générale : Antoine Blanquart
Lumières : Claire Eloy
Administration : Sophie Lafont
Chargée de diffusion : Alain Baczynsky

Durée : 35′ + 20′ d’échanges

Le petit dragon accroche sa proie et avec sa queue il frappe

Cie Nosferatu (43)

théâtre – à partir de 11 ans.

D’après Et avec sa queue il frappe de Thomas Günzig. Un père explique à son fils de 10 ans comment il a surmonté le harcèlement dans son enfance.
Comment Bruce Lee participe-t-il à la construction identitaire d’un adolescent introverti ?

 

L’HISTOIRE

Un père raconte son adolescence à son fils de sept ans, celle d’un gosse mal dans sa peau qui prend conscience du monde et trouve ses règles de vie dans le cinéma de genre. Un père, accompagne son fils devant la grille de son école, il voit que celui-ci est préoccupé. Il a son fils en garde alternée une semaine sur deux, Il est urgent de lui parler, de savoir quel est le problème. Le problème, c’est Killian, un élève qui terrifie l’enfant.

Dans un élan irrésistible, le père va expliquer à son fils comment lui, à son âge, a réussi à vaincre la peur qui le paralysait. Avec acuité et drôlerie, il décrit l’univers de sa propre enfance, durant laquelle la découverte des films de Bruce Lee et autres films d’action ou d’horreur lui ont permis de grandir.

Distribution :

avec Raphaël Fernandez
Mise en scène : Claudine Van Beneden
Musique et sons: Simon Chomel
Création lumière : Jérôme Aubert

 

Durée : 40 min

Novecento pianiste

L’Envolante (43)

Théâtre et musique – 15 ans et plus

Un magnifique monologue à trois voix.Une allégorie, du XXème siècle ou l’on retrouve les grands mouvements migratoires, vers l’Amérique, la naissance du jazz ,la grande épopée des transatlantiques, le second conflit mondial….

Né lors d’une traversée, Novecento, à trente ans, n’a jamais mis le pied à terre. Naviguant sans répit sur l’Atlantique, il passe sa vie les mains posées sur les quatre-vingt-huit touches noires et blanches d’un piano, à composer une musique étrange et magnifique, qui
n’appartient qu’à lui : la musique de l’Océan dont l’écho se répand dans tous les ports.
Sous la forme d’un monologue poétique, Baricco allie l’enchantement de la fable aux métaphores vertigineuses.


Ce court et magnifique texte est comme une allégorie du XXe siècle, : on y retrouve les grands mouvements migratoires qui avaient emporté nombre d’Européens vers l’Amérique, dont quatre millions d’Italiens en vingt ans, on y aperçoit la grande épopée des transatlantiques, symboles d’un univers de luxe côtoyant la misère, on y revit la naissance du jazz et même le second conflit mondial quand le paquebot Virginian sera transformé, à la fin de l’histoire, en hôpital militaire
flottant.

 

Mise en Scène : Carole Baud.
Jeu : Marie Aubert.
Musique/Jeu : Medhi Smile (piano), Céleste Goubly (machines).
Création Lumières : Thibault Thelleire.
Production/Diffusion : Emmanuel d’Azémar.
Administration :Jeanne Marcon.
Conception Graphique/Communication : Stéphanie Rossignaud
Vidéo/Teaser : Bernard de Corail.

Durée : 60′

Moi et toi sous le même toit

Cie Art Zygote (22)

Théâtre de papier – dès 3 ans.

Cette histoire toute fabriquée en papier, plié, déplié, froissé, découpé, raconte la différence, l’exclusion et la force de l’amitié surtout.
Les deux danseuses-comédiennes jouent entre elles autant que leurs personnages. Elles créent avec leur corps et les papiers, des paysages et des scènes aussi drôles qu’oniriques.

Une histoire d’amitié grandit à la mesure de l’éléphanteau qui atteint sa taille adulte. Le roi se sent tout petit lui qui était si grand et  décide d’exclure son ami de chez lui.
Mais seul dans son royaume, le roi vieillit et à son tour il est chassé, il se retrouve à la rue.
Un soir alors que l’éléphant profite d’une soirée de décembre où les lumières scintillent dans la ville, il aperçoit son vieil ami allongé sur le trottoir. Il le relève et lui offre son toit.
 

Metteuse en scène : Valérie Berthelot
Danseuse, manipulatrice (en alternance) : Aurélie Cantin, Valérie Berthelot
Danseuse, manipulatrice : Laetitia Davy
Regard complice : Sarah Lascar
Création musicale : Gérald Bertevas
Création graphique : Fabrice Milleville
Création lumière : Joël Viot
Régisseurs de tournée : Simon Demeslay, Zoé Nicloux (en alternance)
Diffusion , production : Véronique Collet
Photos : Cie Art Zygote

Durée : 30 min 

Eléfantino

Cie Gradiva (43)

Danse et marionnettes – à partir de 5 ans

La chorégraphie et la mise en scène se mettent au service de la partition de Francis Poulenc pour faciliter la lecture des « images pianistiques » et l’écoute de l’interprétation fascinante de Caroline Gautier. Ce faisant, la danse de Fanette Chauvy et le théâtre d’ombres d’Évelyne Lohr libèrent elles-même de nouvelles images qui nous entrainent dans l’univers d’Elefantino. 

Danse : Fanette Chauvy
Marionnettes et théâtre d’ombres : Evelyne Lohr
Création musicale : Pierre Baudot
Musique : Francis Poulenc, Histoire de Babar, le petit éléphant
Production : Cie Gradiva

Durée : 45min 

Boucanville

Passeurs d’ondes (14)

musique du monde – à partir de 6 ans.

Un mini concert en duo pour l’éveil, la curiosité des petites et oreilles. Un spectacle pour la découverte de l’audition. A partir de 4 ans.

  • HISTOIRE : Comment parler du son aux petites oreilles ? Et si on commençait par quelques animaux et quelques onomatopées… miaou ! meuh ! ouah ouah ! coâ coâ ! coâ ? Quoi? Qu’est-ce que j’entends? Et si les onomatopées devenaient mots ? Ou même traits de caractères ? Et si le son changeait tout?

  • PROPOS : Un mini concert en duo pour l’éveil. La curiosité des petites oreilles peut se prêter à une démarche de sensibilisation à la santé auditive. A l’origine, projet de jeu de l’ouie commandé par l’ADOSEN pour lequel Lo Glasman a créé 12 chansons enregistrées avec des invités comme Magali Ripoll, Amélie les Crayons, le spectacle BOUCANVILLE devient un projet d’album fait maison, avec un livret illustré.

Texte et musiques de Lo Glasman avec Judith Marx.

Durée 45 min

Prends garde à ton derrière !

Cie La nef ailée (43)

Théâtre, ombre et musique – à partir de 7 ans.

Spectacle conté par un personnage haut en couleur et ponctué par le Hang, le didjeridoo, des passages d’ombres chinoises – qui ravissent les petits et les grands – sans oublier quelques formules magiques et bien sûr un chaudron où boue des potions … magiques …
Des sorcières, telles qu’on les as stéréotypées, mais aussi leur véritable histoire: ces femmes guérisseuses, accoucheuses, avorteuses … qui avaient un grand savoir qui leur a valu le bûcher.
En première partie, un conte de la rue Mouffetard : « La sorcière du placard aux balais » de Pierre
Gripari.
Puis, en deuxième partie, la véritable histoire de Jeanne de Brigue, sorcière du moyen-âge, brûlée
en 1930

De et avec Maryvonne Coutraud

Durée : 60 min 

Les oubliés de l'île de sable

Collectif Konsl’Diz (43)

Théâtre d’objets  – à partir de 10 ans.

Le 17 novembre 1760, l’Utile un navire de la Compagnie des Indes Orientales part du port de Bayonne. Destination Les îles de France dans l’océan indien.
Particularité du navire : Il transportait 160 esclaves malgaches achetés en contrebande Après 8 mois passé en mer, le navire s’échoue sur l’île de Sable, un bout de terre d’1 km2 au large de Madagascar.
Les survivants trouvent refuge sur ce bout de terre inhospitalière. L’équipage reprend la mer sur un bateau de fortune, laissant les survivants malgaches avec 3 mois de vivre et une promesse. Revenir les chercher.
Un navire viendra en effet…. 15 ans plus tard.

Avec Fred Lavial et Delphine Thouilleux
Scénographie : Fred Lavial et Delphine Thouilleux
Mise en scène : Guy Prunier
Œil extérieur : Guy Prunier
Regard historique : Sylvain Savoia et Max Guéroult
Création lumière : Magalie Burdin (société ACME, Montfaucon)

Durée : 45 min

Yvonne & Claudius

La Mobile Cie (43)

Danse – 15 ans et plus

Printemps 1939,
Yvonne et Claudius se rencontrent à un bal.
Elle a 17 ans, lui 22.
Elle travaille comme domestique à Yssingeaux, lui fait son service militaire à Saint-Étienne.
Ne pouvant se voir que certains dimanches de repos, ils s’écrivent beaucoup. Beaucoup.
À partir d’une correspondance réelle retrouvée au fond d’une armoire, Yvonne et Claudius retrace l’histoire d’un amour gravé dans des centaines de lettres et de cartes postales.
Entre la première rencontre et le mariage en mai 1942,
il y aura l’arrivée des sentiments, le départ à la guerre, la vie rude, les doutes, et les vœux d’amour éternel.

 

Conception et mise en scène :Erwan Le Roy-Arnaud
Texte : correspondance d’Yvonne Daudet et Claudius Chanal (avec l’aimable autorisation de leurs enfants)
Jeu : Karine Michel, Vincent Longefay
Scénographie : Jean-Pierre Surrel
Vidéos : Sébastien Lagrevol
Production : La Mobile Compagnie

Durée : 1h15